programma 2005

Benjamin Herman – altsax; Carlo de Wijs – Hammond-orgel; Jesse van Ruller – gitaar; Martijn Vink – drums
Benjamin Herman is bij het grote publiek vooral bekend als leider van The New Cool Collective. Zijn eigen Quartet is van dezelfde hoge kwaliteit: jazz die het goed doet op de dansvloer. Kortom – laat u imponeren en in vervoering brengen door één van de meest inspirerende jazz-formaties die ons land kent.
We beloven het u: de spetters vliegen er af.

Paulien van Schaik – zang; Hein van de Geyn – bas 
Hein van de Geyn, bassist van internationale allure, en Paulien van Schaik, één van Nederlands mooiste stemmen, ontmoetten elkaar in 1989. Dat leidde in 2000 tot hun met een Edison bekroonde cd Tenderly. Concerten in binnen- en buitenland volgden.
Hein en Paulien proberen de muziek te ontdoen van alle overbodigheid, zij brengen muziek terug tot zijn ontroerende essentie.

Fay Claassen – zang; Marc van Roon – piano
Fay Claassen troont steeds hoger op de internationale ladder van jazz-zangeressen. Ze maakt tournees door Japan en China, zingt in de Verenigde Staten, werd genomineerd voor een Edison, maakt cd’s met Toots Thielemans, Kenny Werner, Mike Stern, Millennium Jazz Orchestra en met de bijzonder creatieve pianist waarmee zij deze avond een duo vormt: Marc van Roon, die bij haar eerste eigen cd zo’n belangrijke rol vervulde.

De voorstelling Repelsteeltje van Rijn & Trijn is helaas komen te vervallen wegens ziekte. Wij wensen Rijn beterschap toe.
Gelukkig hebben we een heel leuk ander sprookje weten te boeken!

De gebroeders Grimm wisten het in hun tijd al goed te verwoorden: hebzucht komt ten val. Er zijn kinderen en ook grote mensen, die willen altijd méér. Die willen steeds maar móóier en ook gróter. Dat kan niet. Niet altijd. Want dan gaat het mis! Deze wijsheid weet Peter Hendriks te verbeelden in de solovoorstelling De Tovervis.

Visje, visje in de zee,
hier is mannetje Timpetee.
Ach, mijn vrouwtje Isebil,
ze wil het weer anders dan ik het wil…

De Tovervis is een mini-musical gebaseerd op het sprookje van de gebroeders Grimm: Van de visser en zijn vrouw (mannetje Timpetee, uit de oude Van Nelle-boekjes ook wel bekend als kabouter Piggelmee).
Spel, teksten en liedjes zijn geschreven door Peter Hendriks, de muziekproductie is in handen van Willem Heetebrij en de regie werd gedaan door Bart Feikens.

Willem van Baarsen, Rogier Bosman, Sanne van Delft, Oene van Geel, Ro Krauss, Wim Lammen

Ierland, Brabant, Afrika, Spanje, Mexico, Suriname – De Wereldband brengt muziek uit al deze landen (en meer!) samen in een muzikaal spektakel van intercontinentale verbroedering.
De muzikanten steken de draak met tradities en schuwen de echte onvervalste emotie niet. Elke voorstelling is een feest van swingende nummers, gekke scènes en heel veel muzikaal vakmanschap.
Op een Vlielands festival speelden de musici opeens samen en sindsdien staan zij op festivals en podia in binnen- en buitenland.
En nu dan de sprong naar het theater met de door Karel de Rooij (Mini van Maxi) geregiseerde voorstelling Lekker warm.

‘Onze’ Michiel wilde graag weer een keer solo komen spelen. Daar kunnen we toch geen nee tegen zeggen!
Lekker in ons zaaltje, met de vleugel op het podium, onder een spotje, spelen waar hij zin in heeft: Schubert, Chopin, Miles Davis en allerlei ander moois.
Toe maar, Michiel.

Dit unieke damesduo haalde de finale van het Amsterdams Kleinkunstfestival met hun programma Soms uitverkocht. Dit halve uur waarmee zij zoveel succes oogstten is inmiddels uitgewerkt tot een verrassend, avondvullend programma. In de klassieke vorm van de ‘droge’ aangever en de ‘komische’ afmaker doen Luider & van Donselaar denken aan de mannenduo’s van weleer.
Hun eerste avondvullende programma Luid & Donzig is op een komische en ontroerende manier confronterend.

Zoiets als dit heeft u nog nooit gezien of gehoord. Werkelijk niet.
Is het muzikaal theater? Straatcabaret? Publieksverführung?
Spectaculair is het in ieder geval om de drie soepel ingespeelde mannen gelikt in de weer te zien met een hysterische lawine aan instrumenten en attributen. Waarbij het publiek – hoe stug het ook mag zijn, in het begin – bij ieder optreden schaamteloos wordt omgesmeed tot misschien wel het belangrijkste instrument van de voorstelling.
Een hilarisch programma vol verdraaide meezingers, persiflages, karikaturen en onverwachte grappen en grollen. Een grenzeloos vermakelijke verbouwing van het Nederlandse Muzikale Cultuurgoed.

Een avond vol zang, dans en doldwaze spitsvondigheden, sociaal commentaar en engagement? Het hóeft niet.
Howard Komproe bewijst opnieuw de zaal een avond lang aan zijn lippen te kunnen laten hangen. Dagelijkse situaties, herkenbaarheid en een eigen stijl. Zijn warme persoonlijkheid grijpt je.
Láát je grijpen! En dàt hoeft wèl!

Het wordt hoog tijd dat het Beauforthuis nu eens gaat opschieten met de verbouwing.
De artiesten-achterban van het Beauforthuis is daarom in actie gekomen met benefietconcerten om geld binnen te halen en om nog meer mensen te mobliseren om de portemonnee te trekken.
Niemand minder dan Trijntje Oosterhuis geeft de aftrap. Een intiem concert samen met drie gigantische musici: Karel Boehlee, Theo de Jong en Martijn Vink.

Johan Verminnen – zang en fijne commentaren; Bert Candries – bas, gitaren; Leo jr. Caerts – klavieren; Rony Verbiest – saxen, accordeon

Ooit was hij de leermeester van Stef Bos, Raymond van het Groenewoud was zijn eerste gitarist – Johan Verminnen loopt al 34 jaar mee als de koploper van het chanson uit Vlaanderen.
Samen met zijn trio van rasmuzikanten brengt hij een avondvullend liedjesprogramma. Het chanson is de essentie, maar altijd boetseert Verminnen er andere invloeden omheen: Latijns-Amerikaanse sfeer, jazz en andere muziek die niet van onder de eigen kerktoren afkomstig is. Soms erg breekbaar, soms intiem, maar altijd pakkend en ontroerend.

‘Met hun overdonderende spel, mimiek, kleding, types en uitstekende zang vertolken zij in hun programma verschillende facetten van de schrijnende relatie tussen een moeder en een dochter’, aldus de jury van de Holland Casino Podium Prijs. 
‘De mystery guest was gisteravond het schot in de roos…. Dames voor na vieren was de enige act van de avond die van het begin tot het eind de spanning vast wist te houden met een wervelend optreden vol liedjes, typetjes en sketches. Ze kregen de zaal plat met hun overacteren …’- De Gelderlander

Guido Nijs – altsax, zang; Wouter Schueler – tenorsax, zang; Andy Bruce – trombone, zang; Sander Hop – gitaar, zang; Ingo Senst – contrabas; Tibor Paulsch – drums; DJ IQ – draaitafels

Ze speelden op Racism Beat It en North Sea Jazz, wonnen de Grote Prijs van Nederland (1995) en de Heineken Crossover Award (1996). Er volgden drie albums, waarvan het laatste album Grooveshot in 2002 genomineerd werd voor een Edison.
Dankzij hun unieke, hyperenergieke geluid van blazers, beats & contrabas heeft Raise the Roof al veel losgemaakt sinds de oprichting in 1994. 
Met hun mix van funk, jazz, hiphop, rock & dance staan ze veelvuldig op festivals en podia in binnen- en buitenland ( tot in New York en Litouwen) en ze verschijnen op radio en tv (Pakhuis De Jong, TMF, Veronica, Kink FM en Leidsekade Live).

Waar vind je nou een klassiek opgeleide gitariste die het cabaret in is gegaan? Die van restjes grafzerk, kapot gevallen vensterbanken, kruiken, oude wagenwielen en vuurstenen zelf een slagwerk-instrumentarium heeft gebouwd? Die in herkenbare, geestige en soms meedogenloos directe en wraakzuchtige liederen het leven bezingt? En die ook nog eens blond is!?
Precies…. Dorine neemt een unieke plaats in op de Nederlandse cabaretpodia.
In haar programma Los! verrast zij weer met luisterrijk gitaarspel, met zang en teksten waarbij zij af en toe genadeloos afrekent met zichzelf en 
haar publiek..
Zij wordt subtiel begeleid door de virtuoze percussionist Ton van Dort, die fabelachtige geluiden uit de onalledaagse ritmesectie tovert.
Laat je verrassen door prehistorische klanken in een actueel, origineel en humoristisch liederenprogramma.

De ironisch melancholische zanger, pianist, schrijver en componist Maarten van Roozendaal blikt terug op 15 jaar verzamelde zin en onzin. Samen met zijn bassist Egon Kracht ploegt hij zich er doorheen, onder het motto Tot hier en nu verder.
Aanleiding hiervoor is zijn in april 2004 verschenen boek Red mij niet.
Een prachtige, muzikale bloemlezing uit zijn werk, op geestige wijze aaneen gepraat door Maarten zelf.

Heddy’s tante Wies is overleden. Wanneer tante Wies zich te pas en te onpas manifesteert als iemand die nog volop in het leven staat, volgen er komische ontwikkelingen. Eigenwijs als ze is, bemoeit zij zich met alle dingen die Heddy onderneemt.
Tijdens de voorstelling praat Heddy met de kinderen over thema’s als liefde, dood en vriendschap. Dat Heddy de hulp van de kinderen uit het publiek nodig heeft, staat vast!

met Dorine Wiersma en Herman Pouderoyen – De driehoeksverhouding

Nu Flairck zijn 25-jarig jubileum in stilte gaat vieren, heeft Erik Visser eindelijk tijd voor een soloprogramma.
In zijn Eenmansoptocht laat Erik Visser u genieten van de kunst van het gitaarspel, waarmee hij 40 jaar geleden begon. Hij speelt composities van eigen hand en bewerkingen (van o.a. Ierse instrumentals) op o.m. de resonantiegitaar, de 6-, 8- en 12-snarige gitaar, de doubleneck en de orgellier.
Bij iedere voorstelling neemt Erik Visser een gast mee, iemand met wie hij in de afgelopen jaren heeft gespeeld.
Erik Visser’s Eenmansoptocht is niet alleen een virtuoos concert, maar ook muziektheater zoals we dat van Flairck kennen, maar dan in het klein en van heel dichtbij.

En over zijn eigen voorstellingen zegt Erik het volgende:
“Op zaterdagavond 19 maart zal een gans andere voorstelling worden gepresenteerd dan tijdens de matinee op zondag 20 maart, aangezien ik op deze verschillende dagen met zeer verschillende gasten zal werken. 
Beide dagen komt overigens het akoestische sologitaarwerk uitgebreid aan bod. Ik speel naast mijn eigen stukken (en een enkel Flairck-stuk) onder meer bewerkingen van Ierse traditionals en enkele onmogelijk op gitaar te spelen stukken van o.a. de fanfare-componist John Philip Soussa.

Wat betreft het aandeel van de gasten die met mij het toneel zullen betreden komt het er op neer dat we de 19e met zijn drieën (Dorine Wiersma, Herman Pouderoyen en ik) het aloude gegeven van de driehoeksverhouding ten toon zullen spreiden. (En één ding moge duidelijk zijn: het betreft hier geen cabaret, niets is verzonnen, alles waarover wij zingen is werkelijk gebeurd. U krijgt het uit de eerste hand!)

Zondagmiddag 20 maart speelt zich in een veel klassiekere sfeer af. De jonge concertpianiste Tamara Rumiantsev is te gast en met haar zal ik onder andere een gedeelte van de “Schilderijententoonstelling” van Modest Moussorgsky spelen. Deze Rus (een verre voorvader van Tamara) schreef dit revolutionaire werk in 1875, een aantal jaren voordat hij aan de drank bezweek. En daar had hij reden toe, want pas 40 jaar na zijn dood werd het stuk middels de orchestratie van Ravel wereldberoemd.
Wij spelen de originele piano-versie, aangevuld met het nodige akoestische gitaarwerk. 
Er is dus weinig op tegen om beide concerten te bezoeken. U moet wel van gitaarwerk houden natuurlijk.
Ik zing trouwens ook, maar dat kan ik wellicht beter voor me houden.”

Dit laatste “Jesse meets …”-concert zijn cello-gitarist Ernst Reijseger en flamenco-gitarist Eric Vaarzon Morel te gast. Cello-gitarist? Ja, want Ernst schrikt er niet voor terug om de cello als een gitaar over de knie te leggen. Maar evengoed hanteert hij de strijkstok, zoals het hoort.
Ernst Reijseger staat bekend als een van de beste Nederlandse cellisten. Hij is helemaal thuis in Bach, maar doet ook fantastische kleuterconcerten. Hij speelde met Yo-Yo Ma en Anner Bijlsma en nu dan met Jesse van Ruller.
Eric Vaarzon Morel heeft zich helemaal toegelegd op de Spaanse gitaarmuziek, met name de flamenco.
Wordt het jazz? Klassiek? Improvisatie? We horen het graag.

Stefan Hofkes – piano; Gina McCormack – viool
werken van Ravel, Schumann, Dvórak en Kreisler

Een klassiek concert van Stefan Hofkes en Gina McCormack, met de vioolsonate van Ravel, de tweede Schumann- sonate en wat kortere, spectaculaire werken van Dvórak en Kreisler. Gina en Stefan traden ook met Pasen 2003 op in het Beauforthuis.

het programma:

• Smetana – Aus der Heimat
• Schumann – Romance opus 28 no 2
• Dvorak – Sonatine opus 100
• Ravel – Sonate voor viool & piano
• Fritz Kreisler – Tambourin Chinois

Voorafgaand aan het concert neemt de boswachter u mee naar de mooiste plekjes van het bos, aan de hand van het thema de muziek van het bos.

Jacqueline Dekker – piano; Inkie Varga – viool
Verteltheater Werder

Voor de pauze wordt het programma gevuld met een optreden van pianiste Jacqueline Dekker en violiste Inkie Varga. Zij spelen werken van o.m. John Williams (‘Schindlers List’) en de Argentijnse componist Astor Piazzolla. ‘Oblivion’, het stuk dat bekend werd van de bruiloft van prins Willem-Alexander en prinses Máxima, zal natuurlijk niet ontbreken!
Na de pauze presenteert Il Soffio Verteltheater Werder, met een Russisch verhaal op muziek van Rachmaninov en Tsjaikovski. Verteller is Wim Wolbrink en de muziek wordt verzorgd door mezzosopraan Olga Werner, violist Arjen Beintema en pianist Arthur Bouma.
Een avond die lang zal nawerken door de emotie van het verhaal en de muziek.

Paul Smit gaat op zoek gaat naar de zin van het leven. Wat heeft Dinand van Kane wat hij niet heeft? En waarom ziet sergeant de Bruin niet in dat Smit ‘the saviour of planet Earth’ is? En waarom draaien we in onze cultuur toch alles om? 
‘Hilarisch waren zijn belevenissen in het leger. (…) Zijn persiflage van Dinand Woesthof van Kane was om door een ringetje te halen.’ – Haagsche Courant

Zangeres en actrice Ilse Warringa (1975) won in november 2003 de 2e prijs van Cameretten. Over haar optreden tijdens dit festival zegt de jury o.a.: ‘Ilse Warringa brengt op een sympathieke manier een soort cabaret van de wreedheid. (…) Ze ontroert het publiek en de jury en laat zien dat ze de zaal duidelijk aan kan.’

In Zonder omwegen is Bert Klunder zichzelf.
Een leeg toneel. Geen piano. Geen kratje bier. Geen massagetafel. Geen spreekgestoelte. Alles kaal tot op het bot.
Geen ruis. Geen afleiding. Geen ontkomen. Alleen een man en zijn visie op het leven en de wereld. De blues, maar dan grappig. Bert Klunder in een rechte lijn. Bert Klunder zonder omwegen.

David Liebman – saxofoon; Marc van Roon – piano; Frans van der Hoeven – bas; Wim Kegel – drums

Precies tien jaar na hun eerste samenwerking treffen David Liebman en Marc van Roon elkaar voor een nieuwe inspirerende ontmoeting. Dit maal met bassist Frans van der Hoeven en drummer Wim Kegel in het Beauforthuis. Op het programma staan composities van Liebman, van Roon en eigenzinnige standards.

De creatieve samenwerking tussen saxofonist Liebman en pianist van Roon ziet het levenslicht in 1995 met de release van hun CD ‘Falling Stones’. Dat zelfde jaar treden zij enkele malen op in Nederland met bassist en Boy Edgar prijswinnaar Tony Overwater en drummer Wim Kegel. Na succesvolle concerten op het North Sea Jazz Festival en andere podia nemen Van Roon en Liebman het bejubelde duoalbum ‘Among Birds and Beasts’ op. Dit album bevat een verzameling van korte improvisaties op contrastrijke thema’s.

Liebman speelde met sterren als Miles Davis, Elvin Jones en Chick Corea en heeft aan meer dan 300 albums meegewerkt, waarbij hij op een slordige 100 bandleider was. Van Roon is medeoprichter van het initiatief ‘Art in Rhythm’ en treed op met diverse ensembles waaronder zijn eigen trio, Lotz of Music, EJT en Fay Claassen Group.

“Falling Stones is more than worth seeking out; it is modern jazz at its best.” Thom Jurek (allmusic.com)

“While others of his 60s generation have fallen off their ambition, Liebman has remained dogged about composition and trying difficult styles…he’s a fighter.” – New York Times (Ben Ratliff)

Wellicht ken je Klaas van der Eerden als ‘die jongen met die dwarsfluit’. Of je kent hem misschien van VARA Laat, of het Klokhuis. Wellicht heb je Extreem! (zijn eerste show) of Mix (zijn tweede) gezien in het theater of op tv.
Ook dit programma zit weer vol verrassingen: Klaas is zeer muzikaal, laat diverse typetjes de revue passeren, improviseert er op los en vertelt persoonlijke verhalen, en dat alles in hoog tempo.

Op aanraden van Flairck’s Erik Visser deze Ierse musicus, die in eigen land zo ongeveer alle prijzen heeft gewonnen die er zijn. Erik schrijft het volgende over hem:

In Ierland, waar hij ongeveer elke denkbare prijs die er te winnen valt, heeft gewonnen, is hij een soort legende. Hij was één van de oprichters van Scullion. Later formeerde hij The Fake die gezien wordt als één van de inspirerendste Ierse bands van de eind zeventiger jaren. Daarna kwam de Freddie White Band, die samen met Eric Clapton tijdens diens Ierse tournee speelde.Zijn eerste album, Live On Tour, opgenomen door Nicky Ryan tijdens Freddies tour met Clannad, bracht hem nationaal veel aandacht. Zijn tweede album, Do You Do, was het meest verkochte album van het Mulligan’s Label van 1981.
Long Distance Runner (1985) bracht originele songs zoals, “Goodbye This Time”, “Down Without A Fright” en de hit-single “Frozen Heart”, geschreven samen met Johnny Duhan. Zijn vierde album, Close To You, zette deze lijn voort met voornamelijk originele Freddie White songs.

In 1994 kwam Straight Up, 14 door Dan Fitzgerald live opgenomen songs. En in 1999 zijn laatste, in Ierland opgenomen release, My Country, met alleen maar eigen werk. Een collectie van 11 samen met Ann O’Sullivan geschreven songs, gebaseerd op de poëzie van Don O’Sullivan. Het album is mede geproduceerd door Declan Sinnott, onder meer bekend van zijn productie- en arrangeurs-werk voor Sinead Lohan, Frances Black en Mary Black, en als lead gitarist van Horslips en Moving Hearts.

Freddie White’s populariteit duurt al vele jaren en daar is minstens één goede reden voor: hij blijft nieuw werk afleveren! Hij heeft nu al 7 releases op zijn naam en ze zijn allemaal positief door de pers ontvangen. Het is echter zijn live performance die de meeste indruk maakt. Hij kan rocken, hartverscheurende ballads spelen en met een enorme drive jazz croonen, zonder zijn eigen sound te verliezen.
Een journalist noemde Freddie ooit “de muziek-kroniekschrijver van de twintigste eeuw”, maar dat klopt niet helemaal, want Freddie heeft in zijn repertoire folk muziek die nog van ver daarvoor stamt.

Met zijn nieuwe album met origineel materiaal is hij ook helemaal klaar voor de 21ste eeuw.
Dit album, My Country, wordt door velen gezien als zijn beste, maar zijn fans zijn gek op zijn eerdere releases. Zijn eerste twee albums, die door contractuele problemen niet meer verkrijgbaar waren, worden binnenkort weer opnieuw uitgebracht.

September 2004 brengt de release van alweer een meesterwerk “Four days in May”. Laaiende recensies en een enorme lijst uitverkochte optredens in Ierland.

Freddie is ‘Still going strong’ !!!

Katinka Polderman won deze winter zowel jury- als publieksprijs van het Leids Cabaret Festival.
19 mei komt ze laten zien waarom.
Haar optreden wordt gecombineerd met een optreden van Nathalie Baartman, winnares van de Persoonlijkheidsprijs Cameretten 2004.

Willem Vermandere – gitaar, klarinet, autoharp, fluiten enz.; Freddy Desmedt – fluiten, klarinet, saxofoon, percussie; Pol Depoorter – gitaren, mandoline
vrijkaarten niet geldig

‘Zoals de stedeling zich af en toe wil terugtrekken in een stil natuurgebied, zo wend ik me af en toe tot een optreden van Willem Vermandere. Bij hem gaat het niet om de show, de kleding, de belichting en allerlei nerveuze effecten. Hij is een unieke persoonlijkheid die in zichzelf bewaard heeft wat elders verloren is gegaan. Hij zingt over wat een mens bezighoudt: de liefde, geboorte, dood, werk en vreugde. Hij doet dat in een schitterende taal die niet aangetast is door alle onzin waar wij zo moe van worden.’ – Jacques Klöters over Willem Vermandere

Irene Maessen en Manja Smits presenteren U hun nieuwe programma ‘Sweeter than Roses’ met Engelse muziek voor zang en harp. 
Via de oude muziek van Henry Purcell en John Dowland maakt U een muzikale reis naar andere Engelse componisten zoals Ralph Vaughan Williams, Rebecca Clarke en Benjamin Britten.
Het programma heeft een luchtig karakter mede door de Engelse volksliedjes die ten gehore worden gebracht.

Voorafgaand aan het concert neemt de boswachter u weer mee langs de mooiste plekjes van het bos, aan de hand van het thema ‘Reeën: onbekend en daarom onbemind’

zie de speciale website voor het festival

Het Hongaarse zigeunerorkest dat samen met Hans Visser een dubbeloptreden zou verzorgen komt om uiteenlopende redenen niet naar Nederland.
Maar niet getreurd, want zanger ROOD had erg veel zin om het optreden over te nemen. En daar zijn we hartstikke trots op. ROOD kunnen we zonder overdrijven de Nederlandse Tom Waits noemen, hoewel hij niemand na doet en volstrekt zichzelf is.
Samen met zijn band Nighthawks at the Diner wist hij vorig jaar de hele zaal te ontroeren. Staande ovaties en nog nooit kreeg het Beauforthuis zoveel lovende e-mails.

Trio Irena Filippova
Na verschillende programma’s te hebben gemaakt over de Amerikaanse muziek, werkt Hans Visser sinds een paar jaar met de Russische accordeoniste en zangeres Irena Filippova. Geïnspireerd door de Russische muziek en cultuur maakte hij in 2001 het theaterprogramma With Love From Russia.
Speciaal voor het Beauforthuis benefiet concert op 5 september a.s zal een deel uit dit programma ten gehore worden gebracht. Tweetalige uitvoeringen van Russische popmuziek maken Rusland heel even toegankelijk voor het Nederlandse publiek.
De zeer getalenteerde accordeoniste Irena Filippova vormt samen met Hans Visser (gitaar en akoestische bas) en Arthur Bont (Cajon en percussie) een instrumentaal trio.
Het overige repertoire van het trio bestaat uit de “nieuwe musette” en “tango nuevo”, gespeeld in de stijl van Richard Galliano en Astor Piazzolla.

Zo moeder zo Dochter
Een belangrijke plek in het programma is er voor dochter Victoria. Met een traditionele Russische dans heeft ze al op verschillende podia vele harten gestolen. Een kind mag in Nederland 12 keer per jaar “officieel” optreden, een keer daarvan zal 5 september in het Beauforthuis zijn.

Een must voor de velen die vragen wanneer Hans Visser weer eens op de planken zal verschijnen!

Doe mee en win moest een doldwaze show worden. Na vijf programma’s in de ware cabarettraditie te hebben gemaakt voor een intelligent dus schaars publiek, wilde de grote massa ook wel eens iets leuks. Lekker toegankelijk amusement zoals het dat gewend is van de populaire concurrenten. Tevens wordt op veler verzoek op het podium geen whisky gedronken, geen sigaar gerookt en niet over de liefde gezeverd. Dat betekent nogal wat, want het ging tien jaar over weinig anders. Nu is er tijd voor al het overige, maar opnieuw in liedvorm, zij het wat minder subtiel dan voorheen.

Gustav Frielinghaus – viool; Lena Wirth – viool; Sarah Darling – altviool; Yves Sandoz – cello

Het is gebruikelijk dat de winnaars van het Charles Hennen Concours (internationaal kamermuziekconcours voor strijkers) een tournee door Nederland maken. De winnaars van voorjaar 2005, het Amaryllis Quartet, doen nu ook het Beauforthuis aan, in het kader van deze prijs. Zij zullen prachtige beroemde kwartetten van Schubert en Bartók uitvoeren.
Het internationale Amaryllis Quartet speelde de afgelopen jaren in veel grote concertzalen en belangrijke festivals in Zwitserland, Duitsland, Frankrijk, en Italië en won vele prijzen.
Vanmiddag spelen zij:

• Franz Schubert (1797-1828) – “Quartettsatz” in c-kl , D 703 (1820)
• Béla Bartók (1881-1945) – Strijkkwartet Nr.5, in Bes (1934)
• Franz Schubert – Strijkkwartet in G, D 887 (1826)

Elke 2de of 3de woensdag van de maand is er een kindervoorstelling in het Beauforthuis. Deze voorstellingen vormen een vast onderdeel van onze programmering en natuurlijk horen ze dan ook thuis in de benefiet.
In ‘Mijn opa is een held’ komen Max en opa terecht in het Zwarte Woud. Ze verdwalen bijna op de prairie. Ze duelleren met de Graaf van Likmevestje, verjagen de gevaarlijke Prairieweerwolf en vechten tegen een echte ridder. Èn ze ontmoeten oma.
De verhalen ontstaan als vanzelf en steeds is opa de held. Een vrolijke held die machtige avonturen beleeft

Angelo van den Burg – percussie
voorprogramma: Wouter Hamel

Steve Earl, inmiddels zelf een van de levende Amerikaanse folkrock-iconen, zegt over Eric Taylor: “He was one of my heroes and teachers when I started playing around Houston in the early 1970’s. He’s the real deal.”
Een concert van Eric Taylor is een mengeling van eigen nummers, aangevuld met een paar covers van groten als Bob Dylan en Townes van der Zandt.
Eric Taylor is een must voor wie hem kent, en voor de liefhebber van musici als Iain Matthews en Magna Carta.

Wouter Hamel (Barend & van Dorp, Paul de Leeuw) was vorig jaar Nederlands “most promising Jazz vocalist” en zingt thans in zijn eigen band en in de Young Sinatra’s.
Vanavond verzorgt hij het voorprogramma.

U kunt deze middag gaan kijken en luisteren naar een nieuw programma van het orkest Maljaki Luludji.
Mooie balades en vrolijke dansliedjes uit o.a. Transylvanië komen deze middag voor het eerst op toneel. Maar ook materiaal van jaren terug (beginjaren van orkest Maljaki Luludji) is weer opnieuw ingestudeerd en in het programma opgenomen.
Maljaki Luludji staat o.l.v. dr. Gusztáv Balázs. Hij promoveerde als eerste Roma aan een Hongaarse universiteit. Daarvoor deed hij uitvoerig onderzoek naar vooral dans, zang en muziek van de Roma in Hongarije. Al in zijn jeugd behaalde hij in Hongarije de titels ‘Nationaal Jeugdkampioen Zigeunerdans’ en meermaals ‘Gouden Sporen’.
Ook zijn echtgenote Elsa Balázs (zangeres/danseres) heeft zich totaal toegelegd op het onderzoeken van Roma dans en zang. Samen met Gusztáv geeft zij danslessen op scholen, dansvakopleidingen, aan recreatie- en theaterdansgroepen.
Het echtpaar reist regelmatig naar het buitenland om de dans, zang en oude tradities te onderzoeken en er over te schrijven.

Afgelopen seizoen voltooide Gusztáv het 1e deel van zijn boek over de Roemeense Roma uit Transylvanië. Dit 1e deel zal gepubliceerd worden in verschillende kranten en vakbladen.
Gusztáv en Elsa waren de afgelopen drie jaren regelmatig in Transylvanië om de zang en dans zeer uitvoerig te onderzoeken. Natuurlijk wordt veel van het verzamelde materiaal door het orkest Maljaki Luludji gebruikt en op de planken gezet (ook vanmiddag!).
Zo kan het publiek tijdens een voorstelling horen wat de echte Roma muziek is!

Het orkest bestaat uit 5 personen: Gusztáv en Elsa Balázs, Attila, László en Zsolt Vadász.
De orkestleden begeleiden zichzelf op gitaar en tambura, maar ook keukengerei zoals waterkannen en houten lepels ontbreken niet om de zang te ondersteunen.
De dansliedjes en balades komen uit Hongarije, Roemenië, Rusland en de Balkan.
Als tijdens een concert de stemming stijgt zal er zeker ook gedanst worden.

Een unieke poppenkast vol legendarische én originele poppenfiguren! Tierelijn brengt een spannend en humoristisch verhaal over het leven van Jan Klaassen en Katrijn, hun geadopteerde toverdochtertje Tierelijntje, haar clownvriendje Spokie, het circuspaardje Floortje en andere bijzondere personages.

Bart Wolvekamp – piano

Zangeres/dichteres Liselore Gerritsen heeft een haatliefde verhouding met zingen. Haar prachtige liederen declameert zij regelmatig in de theaters maar zij is buitengewoon moeilijk te bewegen om te zingen. De intieme sfeer van het Beauforthuis heeft haar echter over de streep gehaald. Gelukkig maar, want er komen juweeltjes uit haar mond.
Ze werd bekend door haar optredens met Paul van Vliet, Henk van Ulsen en Ramses Shaffy.
Ze maakte bijzondere LP’s zoals Liselore zingt en Oktoberkind.
Inmiddels treedt Liselore dikwijls op met lezingen en voordrachten, bestaande uit haar eigen werk. Deze manier van werken vindt ze interessant omdat ze er een heel ander publiek mee bereikt dan het reguliere theaterpubliek. Ook ontdekt ze dat de teksten, die ooit bedoeld waren om te zingen, zich heel goed laten zeggen. “Soms komen ze gesproken zelfs beter over.”
De muziek begint ze steeds meer te missen. Haar verlangen een CD te maken wordt ieder jaar iets groter. Maar pas nadat ze Bart Wolvekamp ontmoet heeft, die haar teksten van een muziek voorziet die haar meteen aanspreekt, durft ze eraan te beginnen.
De CD is klaar, geïllustreerd met haar eigen teksten en samengebracht in dit unieke project. Hij heet Liselore NU. Een titel die de lading dekt. Want als je haar vraagt wat ze nu doet, zegt ze: “Ik doe gewoon Liselore, al mijn hele leven.”
Wij zijn trots u zo’n exclusief concert te kunnen aanbieden.

Als trio begeleiden ze over de hele wereld en met grote regelmaat Toots Thielemans. Individueel hebben ze naam en faam verworven op de internationale jazzpodia. Met Philip Catherine, Chet Baker, Deedee Bridgewater… veel te veel om allemaal op te noemen.
Een concert met het melancholische, meditatieve geluid waar Karel zo om bekend staat in samenspel met de geweldige dynamiek van de twee heren.
Heerlijk…

In deze jubileumvoorstelling ziet u, naast Paul Haenen zelf, dominee Gremdaat, dokter Valentijn en vooral Margreet Dolman, die zich van haar meest dynamische en emotionele kant laat zien. Margreet Dolman is een mens die zich niet laat indelen, niet in de literaire hoek, niet in de cabarethoek en zeker niet in de camp hoek. En toch heeft ze van alles wel wat. Ze is literair maar ook toegankelijk. Ze is satirisch maar ook publieksvriendelijk. Margreet Dolman is een vrouw die je in je armen sluit, al 30 jaar lang. Ontwapenend en rechtstreeks. Niet voor niets heeft ze de bijnaam Koningin van de troost.

Enrico aan het werk met een van de studenten tijdens de masterclass

Wie ooit zijn oren heeft gelaafd aan de betoverende stemmen van Jorunn Bauweraerts, Annelies Brosens en Nathalie Delcroix, weet al langer dat dit geen holle slogan is. Laïs heeft in het voorbije decennium afdoende bewezen dat folk ook actueel en sexy kan zijn. Het trio uit Kalmthout werpt zich op als een verrassende schakel tussen de middeleeuwen en de éénentwintigste eeuw. Met zijn gloedvolle, meerstemmige samenzang wist het de jongste jaren zelfs muzikale zwaargewichten als Emmylou Harris, Sting, Daniel Lanois, I Muvrini en David Eugene Edwards (16 Horsepower) tot complimentjes te verleiden.

Roline – zang en gitaar; Wout Pennings – gitaren; Marcel Beukeboom -toetsen; Bob Wisselink -bas; Henk Wanders -drums

Roline leerde zichzelf spelen en schrijven en is dus vrij in wat wel en niet ‘hoort’. Daarom klinkt alles wat ze doet zo ‘eigen’. De invloeden van o.m. folkrock-zangeres Ani di Franco, Crowded House en de wat meer op country ingestelde Indigo Girls zijn terug te horen in haar muziek. Haar vaste begeleiders zijn twee doorgewinterde muzikanten, gitarist Wout Pennings (o.a. Frank Boeijen, Quatro Ventos, Fernando Lameirinhas) en contrabassist Bob Wisselink (o.a. Mich en Scène, Nighthawks at the Diner). Roline won diverse prijzen waaronder de publieksprijs van het Gelders Singer Songwriter Festival 2003.

Koningin Emma wordt veelal gezien als de redster van het eind 19e eeuw op een haar na uitgestorven Oranjehuis. Na de dood van koning Willem III gaf ze met haar regentschap het startschot voor een eeuw regerende Oranjevorstinnen. Wat school er achter het Duitse prinsesje dat deze deze niet geringe taak op zich nam? Waar haalde Emma het vermogen vandaan de schijn op te houden onder alle omstandigheden? Hoe zat het met de glimlach die ze ‘als een kledingstuk’ kon aantrekken en weer afleggen?
Opnieuw brengt Nel Kars een boeiend solostuk over ons koningshuis.

Micheline van Hautem – zang; Frederik Caelen – accordeon, piano; Frank de Kleer – gitaar; Bob Wisselink – bas

Met het indrukwekkende programma Songs of Jacques Brel zette Mich en Scène zich de afgelopen twee seizoenen overtuigend op de theaterkaart. Samen met haar muzikale mannen kiest Micheline van Hautem er nu voor het werk van de ‘madams’ te eren, onder wie Marlene Dietrich, Julie London, Edith Piaf en Sarah Vaughan. Maar ook werk óver ‘Madame’ zal klinken, zoals bekend van mannen als Chet Baker, Frank Boeijen en, hoe kan het anders, Jacques Brel.

Anita van Soest – spel
Orion ensemble: Leonard Leutscher – piano; Pauline Terlouw – viool; Carla Schrijner – cello
Anna Enquist – tekst

De flamboyante Alma mag trouwen met Gustav Mahler maar raakt in tweestrijd. Gustav wil dat zij haar eigen ambities als componiste laat rusten. Zij moet hem dienen, zo stelt Gustav. Ze stemt uiteindelijk toe, maar het kost moeite. Aan de vooravond van de première van Gustavs zesde symfonie komt ze voor een definitieve, moeilijke keuze te staan. Wie zal zij volgen? Haar beroemde echtgenoot of degene van wie ze ècht houdt, Alex Zemlinsky?

Muziektheatermaker Anita van Soest brengt met de prachttekst van Anna Enquist de roemruchte Alma Mahler tot leven. U krijgt een verrassende en intieme inkijk in het huwelijk van Alma en Gustav en in de geschiedenis van het ontstaan van een symfonie in het Wenen van rond 1900. Naast muziek van de Mahlers hoort u ook werk van Chopin.
Anita van Soest maakte met haar productiekern Tamar Muziektheater al zeven producties, variërend van muziektheater, muzikale docudrama’s tot familievoorstellingen.

Jochen Otten, afgestudeerd aan de Koningstheaterakademie, won de persoonlijkheidsprijs van cabaretfestival Cameretten en stond in de finale van het Leids Cabaretfestival. Het Brabants Dagblad schreef: “Otten was, meer dan de andere deelnemers, in staat de verbeelding te prikkelen en een doordachte podiumpresentatie neer te zetten. Terwijl de stand-uppers steeds meer op elkaar gaan lijken, slaagde hij erin een eigen handtekening te zetten.” Tijdens de cabaretcocktail in 2003 kreeg hij de zaal al plat en nu kunnen we eindelijk avondvullend van hem genieten.

Iain Matthews stelt vanavond in een verrassend concert een keur aan roots-musici voor die elk voor zich een concertbezoek waard zijn.
Iain Matthews is, voor hen die hem nog niet kennen, beroemd geworden met o.a. Southern Comfort, Fairport Convention etc. Hij zal een klein soloconcert verzorgen, waarin hij werk zal spelen dat nog weinig voor het voetlicht is gebracht.

De lead-vocals komen vanavond voor Lorrie Singer en Karen Abrahams die, zich bedienend van blues, swing, country, folk en bluegrass, reeds enkele awards in de wacht sleepten.
Karen wordt begeleid op viool door Richard Browden.
Gitarist Bradley Kopp heeft de grootste internationale reputatie opgebouwd, produceerde voor Eliza Gilkyson, Iain Matthews, Joe Ely en stond als muzikant in voorprogramma’s van Bob Dylan, Emmylou Harris, Little Feat etc.

Wij zijn trots dat Iain ons zijn vrienden voor komt stellen.

De zonen van Jacob is de 9de theatersolo van Helmert Woudenberg. Hij gaat verder op de weg die hij met zijn voorstelling Jezus is ingeslagen: vanuit niet-religieus standpunt en met het oog op de actualiteit is hij in staat om de Bijbel eens flink af te stoffen. Volgens Woudenberg is De Bijbel en vooral Het Oude Testament (geschreven in oud Hebreeuws), niet in algemeen beschaafd Nederlands te vertalen zonder dat er veel van de essentiële betekenis verloren gaat. Woudenberg probeert met zijn eigen taal de kern van die hartverscheurende verhalen bloot te leggen. En vooral het begrip ‘God’ een nieuwe betekenis te geven.

thema wandeling: De naderende winterslaap
concert: Blauw – interactieve jazz

Zondagmiddag, het is al weer vroeg donker, maar de boswachter neemt u gauw nog even mee om te laten zien hoe het bos zich voorbereid op de winter.
Dan weer naar binnen voor warme chocolademelk met taart of een glas port met een ander hapje erbij.
Normaal gesproken komt u naar onze concerten om te luisteren. Dit keer iets bijzonders: een interactief concert. De band Blauw (o.l.v. Adriaan Bekman) merkt steeds weer uit reacties van het publiek dat eigenlijk iedereen wel zelf een instrument zou willen spelen. Jaren van studeren weerhouden de meesten van ons.
Bij dit concert echter kunt u, zonder enige scholing, zelf deelnemen aan een jazzconcert. Blauw neemt het voortouw, maar gaande het concert krijgt iedereen zijn eigen “instrument” aangereikt en verandert de Blauw van een quintet in een big band!

Blauw speelt om 15.30 en 17.30

Morna Fado is een voorstelling over de schoonheid van de melancholie, saudade en sensualiteit van Portugal en de Kaapverdische eilanden, gecombineerd met de sterke, onderliggende hartslag van het oeraardse Afrika.
Lameirinhas combineert ,et zij trio de fado met Amerikaanse blues en jazz, Kaapverdiaanse morna en traditionele Braziliaanse muziekstijlen als chorinho en samba cançao.

Drie mannen Knol, Spriet en Bumper. Gaan hun Gangetje. Dan opeens ‘n brief. Maken ze hem open of laten ze hem dicht? Hoe dan ook. Alles zal veranderen…
Cees Brandt is de specialist in theater voor peuters en kleuters en heeft al meer dan 25 theatervoorstellingen op zijn naam staan.

Arjan Smit, Chris King Perryman en Korneel Evers stonden het afgelopen jaar in de finale van het Leids Cabaretfestival. Het cabaret van Brokstukken is een mengeling van fysieke humor, liedjes en theatrale scènes. Verfrissend, brutaal, snel, absurd en muzikaal.
Roué Verveer is een oude bekende in de Nederlandse theaters. Met Eigen Vermogen werden publiek en pers getrakteerd op simpelweg een avond genieten. Hij kreeg zijn zalen stuk voor stuk aan het lachen met een sterk programma en zijn kenmerkende charme. Verveers nieuwe voorstelling bestaat wederom uit mooie verhalen en scherpe improvisaties. Alleen nu Met Andere Woorden…

Hans – Zomer – bariton; Joke de Vin – mezzosopraan; Stefan Hofkes – piano
werken van Dvo?ák, Brahms en Fauré

Deze Kerst spelen Stefan Hofkes en Hans Zomer weer eens samen. En dit jaar verzorgen zij maar liefst twee concerten. En zij zijn niet alleen! Vanavond: Winterdromen – samen met mezzosopraan Joke de Vin brengen zij ontroerende liederen van Dvo?ák, Brahms en Fauré. Een deel van dat repertoire kwam begin van het jaar uit op de cd Chants d’amour, die na het concert gesigneerd wordt verkocht.

Een Kerstconcert van de Gitaaracademie van Austerlitz. Onder het genot van kerstbrood, chocolademelk en warme wijn kunt u luisteren naar Flairck-gitarist Erik Visser en bevriende snarenwonderen, begeleid door een orkest van gitaren, gevormd door studenten van de Gitaaracademie.
Op een besneeuwd podium zal de nachtegaal van Austerlitz, in samenwerking met een aantal Kerstengelen enkele prachtige oude liederen ten gehore brengen en zullen klassieke kerststukken en eigen midwintercomposities weerklinken.